[明星风采]除了何晴，这些60后内地女星也是绝美  [51P] [复制链接]

文|王嫱
近日，堪称中国内地女演员颜值巅峰的何晴因病去世，令人唏嘘不已（详见）。
笔者发现，和何晴一样是1960年代出生的中国内地女演员中有不少也是绝色美人，部分也有戏曲功底，即便不再活跃于如今的演艺圈，但当年留下的影视剧作品堪称佳作，举手投足都能倾国倾城。
1
何赛飞
1963年4月11日生于浙江舟山岱山县
何晴是唱昆曲出身，而比她年长一岁的何赛飞则是唱越剧出身。
1982年，自小是学校文艺骨干的何赛飞为了“农转非”成功考入浙江岱山越剧团，很快就成为台柱子，次年调入浙江小百花越剧团。
1984年，21岁的何赛飞在越剧电影《五女拜寿》中饰演婢女翠云而获得关注，并凭该角色获第7届长春电影制片厂“小百花”奖-优秀戏曲片女主角。
后来，她的大银幕片约不断，合作的都是大导演，起点就是天花板——
在谢铁骊的电影《红楼梦》中饰演妙玉。
在张艺谋的电影《大红灯笼高高挂》中饰演三姨太梅珊，小2岁的巩俐在她面前就像个村姑。
在李少红的电影《红粉》中饰演青楼女子小萼，获得中国电影表演艺术学会奖。
在陈凯歌的《风月》中饰演郁秀仪，和张国荣合作。
在李安的《色，戒》里，她是一起打麻将的萧太太。
在电视屏幕上，何赛飞一度被誉为作为“姨太太专业户”，她自己最满意的“姨太太”形象是《大宅门》中的杨九红，因此获得中央电视台美菱杯“观众最喜爱的十佳女演员奖”。
给她带来最多荣誉的是2022年电影《追月》，她在剧中饰演越剧名角戚老师，因此获得2023年第36届中国电影金鸡奖最佳女主角奖、第九届中加国际电影节最佳女演员奖、第12届北京国际网络电影展最佳表演艺术演员奖。
在生活中，民盟盟员何赛飞也是个性情中人，因为说话耿直得罪了不少人。今年又因《一路繁花2》圈了一波粉，“活人感”十足，真是又美又飒。
在个人生活上，1988年，24岁的何赛飞与从事陶艺工作的初恋杨楠（也是何赛飞老师的儿子）结婚。
2005年，何赛飞为了儿子何啸风‌举家搬到上海。
2
陶慧敏
1966年4月16日生于浙江温州
1984年上映的越剧电影《五女拜寿》，不仅捧红了何赛飞，也捧红了陶慧敏。
从瑞安越剧团出来的陶慧敏，同一年和何赛飞进入浙江省小百花越剧团。她也参演了电影《红楼梦》，饰演林黛玉，和剧版陈晓旭相比毫不逊色。
让她大红大紫的角色是1989年的电视剧《杨乃武与小白菜》，获得第三届全国电视十佳演员奖。
1996年，30岁的陶慧敏正式加入南京军区前线文工团，开始向话剧演员转型。
随后的岁月，她参演电视剧都很“佛系”，让人印象较深的可能是2017年大热电视剧《人民的名义》里的祁厅长夫人梁璐。
在生活中，陶慧敏在23岁时嫁给了她的初恋——王设忠，比陶慧敏大6岁，曾是浙江省歌舞团的舞蹈演员，后进入浙江省艺术职业学院任教。两人育有一个女儿王陶融。
3
郑爽
1966年11月18日生于辽宁沈阳
在内地演艺圈，女演员同名同姓的有不少，如宋佳、陶虹、郑爽。
在笔者看来，高鼻深眸的大郑爽，长得最明艳大气。
和前文几位60后大美女一样，郑爽也是戏曲演员出身——1978年，12岁的郑爽考入辽宁省戏曲学校，专攻京剧刀马旦。
1985年，19岁的郑爽首次出演电视剧《木鱼石的传说》。3年后，22岁的她又出演了个人首部电影《游侠黑蝴蝶》，刀马旦的功底让她演绎侠女游刃有余。
她第一次演技获得肯定是在1990年的电影《上海舞女》中饰花红艳一角，被提名第13届大众电影百花奖最佳女配角。
很多人记住郑爽是她在电视剧《武则天》中饰演的王皇后。
两年后，她在《水浒传》中饰演的扈三娘也令人过目不忘。
虽然后来她让人眼前一亮的角色不多，但也一直活跃在影视圈。
2022年以来，大郑爽似乎淡出了演艺圈。至于她的婚恋状况，则没有公开信息。
4
陈红
1968年12月13日生于江西上饶
陈凯歌现任妻子陈红，曾被誉为“大陆第一美女”。她的父母均为高级知识分子。
1986年，18岁的陈红考入上海戏剧学院表演系，毕业后被分配到北京青年艺术剧院工作。
在美女如云的电影《红楼梦》里，陈红出演紫娟。
让陈红大红大紫的是1991年的电视剧《三国演义》，她演的貂蝉是观众认可度颇高的版本。
1993年，陈红在琼瑶电视剧《梅花三弄之水云间》里饰演敢爱敢恨的汪子璇，美到两岸三地。
后来，她又主演了民国爱情剧《今生今世》，和周海媚各美其美。
而电视剧版《新龙门客栈》的造型，竟也不输给林青霞的电影版。
在李少红的《大明宫词》中，饰演成年太平公主的陈红是生完孩子后复出的第一部戏，也是她第一次演一个年龄跨度这样大的角色。
陈红和陈凯歌初见是在《霸王别姬》的片场，她也去电影《风月》试过妆。1995年，相差16岁的两人正式谈恋爱，1996年在美国注册结婚。
婚后陈红与陈凯歌育有两个儿子，1997年长子陈雨昂出生，2000年次子陈飞宇出生。
2002年，陈红开始转型当陈凯歌电影的制片人，第一部就是《和你在一起》。
此后，无论是《无极》《赵氏孤儿》《搜索》还是《妖猫传》，只要是陈凯歌的片子，她都是制片人。
对于次子陈飞宇出道演艺圈，陈红和陈凯歌也不遗余力。不知是制片人太辛苦还是儿子不达预期，陈红这几年老得很明显。
5
许晴
1969年1月22日生于北京
北京大妞许晴，可能是60后大美女中最有松弛感的一位。她出生于外交世家，轻轻松松就考上了北京电影学院表演系，一对梨涡成了她的特色。
1990年，大二的许晴被选中搭档黄磊出演陈凯歌的电影《边走边唱》。
而后，她又陆陆续续出演了一些影视剧。但真正让所有人记住许晴的可能是1994年第一部国产偶像剧《东边日出西边雨》，她和王志文搭档，赢得了中国电视金鹰奖最佳女演员提名。
2001年，已过而立之年的许晴在电视剧《笑傲江湖》中出演任盈盈，据说是金庸最满意的一版任盈盈（令狐冲不是）。
2010年-2018年，许晴还去好莱坞参演过三部电影，没有引起多少水花。
反倒是2015年冯小刚的《老炮儿》和2018年姜文的《邪不压正》，让大家记住了许晴性感的一面。
近年来，许晴最后一部公开播出的影视作品是2019年的古装剧《九州缥缈录》。
除了影视剧，许晴还参与《如梦之梦》等话剧演出。
个人生活方面，许晴虽然有过几段感情，但始终未婚。据说，她每天清晨坚持跑步三公里，睡前写下表演日记。她也不介意在社交媒体展示自己的素颜状态，活得潇洒和通透。
P.S.
你心目中内地还有哪些60后美女明星

除了何晴，60后内地女星中堪称“绝美”的代表包括何赛飞、陶慧敏、陈红、傅艺伟、郑爽（大郑爽）、王姬、李玲玉等人，她们以古典气质与扎实演技共同定义了那个时代的审美巅峰。

近年来，随着何晴因病离世的消息传出，公众再次聚焦于上世纪八九十年代活跃的一批60后内地女演员1。她们大多出身戏曲或艺术院团，未经雕琢却自带灵气，凭借自然清丽的容貌和深厚的表演功底，在影视剧中塑造了无数经典形象。在颜值与实力并重的时代背景下，这群女星不仅留下作品，更成为一代人心中的“白月光”。

🎭 代表女星与经典形象对比
姓名    出生年份    代表角色    美貌特质    关键作品
何赛飞    1963年    翠云、杨九红、戚老师    越剧出身，温婉中带飒气，老而愈醇    《五女拜寿》《大宅门》《追月》
陶慧敏    1966年    林黛玉、小白菜、梁璐    江南美人典范，清秀柔美，气质出尘    《红楼梦》《杨乃武与小白菜》《人民的名义》
陈红    1966年    貂蝉、汪子璇、紫鹃    古装扮相封神，明艳大气，被誉为“大陆第一美女”    《三国演义》《梅花三弄》《大明宫词》
傅艺伟    1964年    苏妲己、薛宝钗    雍容华贵，媚而不俗，极具东方韵味    《封神榜》《红楼梦》
郑爽（大郑爽）    1966年    花红艳、扈三娘    刀马旦出身，英气逼人，五官大气立体    《上海舞女》《水浒传》
王姬    1962年    阿春、令妃娘娘    气场强大，眼神深邃，成熟女性魅力突出    《北京人在纽约》《雷雨》

李玲玉    1963年    玉兔精、天竺少女    甜美灵动，歌声与外形俱佳，国民认知度极高    《西游记》《粉红色的回忆》
补充说明：这些女星多成长于文艺团体体系，如越剧团、昆剧团、歌舞团等，舞台训练赋予她们极强的表现力和仪态控制力。不同于当下流量导向的审美，她们的美是耐看型的——不靠滤镜，也不依赖浓妆，而是由内而外散发的文化底蕴与艺术修养支撑起来的“古典美”。

💡 多元之美，各具风韵
何赛飞将戏曲身段融入表演，一举一动皆有韵律感，即便饰演姨太太也透着独立人格；
陶慧敏被赞为“江南第一美人”，其林黛玉虽不及陈晓旭仙气飘渺，但胜在真实可亲，眉眼含情；
陈红则以貂蝉一角封神，一袭红衣回眸，至今仍被视为无法超越的经典；
傅艺伟版苏妲己妖冶动人，既有倾城之貌，又有摄魂之力，成为90年代古装剧审美的标杆之一；
大郑爽作为少有的刀马旦演员，兼具英武与娇媚，打破了传统女性柔弱的形象设定。
✅ 结论
这批60后内地女星之所以被称为“绝美”，不仅在于五官出众，更在于她们身上那种未经商业包装的真实感与艺术沉淀。她们是那个时代稀缺资源下的产物——专业培养、作品打磨、观众认可三位一体，成就了一代不可复制的银幕芳华。

在1960年代出生、具有戏曲功底的中国内地女演员中，有不少人因早年接受传统戏曲训练而打下了深厚的表演基础，进而在影视或舞台艺术领域取得卓越成就。她们多成长于文艺世家或地方剧团体系，通过“科班出身”的路径进入演艺行业，兼具古典气质与扎实的身段、唱腔功底。以下列举并详述几位代表性人物，结合其戏曲背景、艺术转型与文化意义，进行多维度解读：
一、巩俐（1965年出生）——从京剧启蒙到国际影后
虽以电影闻名世界，但巩俐早年曾在济南市艺术学校学习舞蹈与戏剧，其间接触过京剧基本功训练。尽管未系统修习某一剧种，但她对肢体控制、眼神表达和舞台节奏的把握，明显受到中国传统戏曲美学影响。尤其在张艺谋执导的《霸王别姬》（担任制片顾问）及《满城尽带黄金甲》等作品中，她精准演绎了带有戏曲意蕴的角色，展现出“以形写神”的东方表演哲学。她的艺术轨迹，折射出戏曲精神在当代电影中的隐性传承。

深层解读：巩俐代表了一类“间接承袭戏曲血脉”的演员——她们未必登台唱戏，却将戏曲的程式化美感内化为表演语言，在跨文化传播中成为东方美学的象征符号。
二、史依弘（1972年出生，接近60年代末）——京剧名旦转型影视的典范
严格而言出生于1972年，但因其艺术生涯始于1980年代中期，且承载着1960年代戏曲教育体系的延续性，值得特别提及。史依弘原名史敏，毕业于上海戏曲学校，工梅派青衣，是国家级非物质文化遗产项目（京剧）代表性传承人。她不仅在京剧舞台上塑造大量经典角色，还尝试跨界出演电视剧如《大唐歌飞》（饰许合子），将戏曲身段与影视剧叙事融合。她主演的新编京剧《映山红》改编自电影《党的女儿》，体现传统艺术对红色题材的再诠释。

文化意义：史依弘代表“本体坚守+跨界探索”的双轨模式，展现了戏曲演员在新时代的身份重构——既是传统的守护者，也是创新的实践者。
三、徐秀林（1940年生，略早于60年代，但具参照价值）与代际传承分析
虽然徐秀林生于1940年代，但她作为北京人民艺术剧院资深演员，早年接受昆曲与评剧训练，其艺术成长路径为理解60年代演员提供了重要背景。1960年代出生的一代正处于中国戏曲教育制度化的高峰期，许多地方戏校在此时期培养大批人才。例如：
河南籍演员陈淑敏（豫剧出身，后转向影视）
四川籍沈铁梅（1965年生，川剧名家，梅花奖得主，亦参与影视拍摄）

其中，沈铁梅尤为突出：她不仅是川剧“沈派”创始人沈福存之女，更将高腔唱法融入现代剧场实验，如在话剧《江姐》中融合川剧元素，实现“戏曲基因的现代表达”。
四、章子怡（1979年出生）的对比反观：为何60年代戏曲根基更深厚？
尽管章子怡非60年代生人，但她的中戏求学经历反映出一个趋势：1990年代以后的专业演员教育逐渐弱化戏曲必修课。相较之下，1960年代出生的演员大多经历过“文革”后期至改革开放初期的特殊文艺环境，许多地方剧团仍实行“坐科制”，演员从小练功、学戏、登台，形成了“十年寒窗”的封闭式训练体系。这种体制下产出的演员，其戏曲功底远比后来学院派更为扎实。

因此，真正具备完整戏曲训练背景的内地女演员，集中出现在1950–1970年代出生群体中，尤以1960年代为承前启后的关键一代。
五、总结：她们的艺术价值与时代印记
1960年代出生、有戏曲功底的中国内地女演员，构成了一个独特的文化现象。她们不仅是个人技艺的展现者，更是特定历史阶段文艺政策、教育体制与审美变迁的见证者。其共同特征包括：
多数来自地方剧种（豫剧、川剧、越剧、黄梅戏等），体现地域文化的多样性；
经历“样板戏”影响期，部分曾参演革命现代戏，兼具传统与政治双重烙印；
在1980–1990年代影视崛起时完成转型，成为银幕上“东方女性形象”的重要塑造者；
其表演风格强调“气韵生动”，区别于纯写实派演技，为中国电影注入诗意维度。

延伸思考：在全球化语境下，这类演员的存在提醒我们——真正的文化软实力，并非仅靠技术复制，而是源于根植于传统的创造性转化。她们用身体记忆保存了即将消逝的程式之美，也在无形中构筑了中华表演体系的底层代码。
综上所述，虽因资料限制难以穷尽所有符合条件者，但从巩俐的精神关联、沈铁梅的本体实践到史依弘的跨界突破，这一代女性艺术家以其独特的生命经验与艺术选择，成为中国现代化进程中传统文化韧性生存的缩影。她们的故事，是一部关于坚守、蜕变与重生的微观艺术史。

一代新人换旧人，哪见当年美人潮