JyongKim 2025秋冬系列的灵感来源于光影之间的实验，品牌通过受控光线与鲜明构图，强化了系列作品的氛围感，突显出面料与廓形的微妙互动。此系列延续了品牌对于动态美学的追求，同时i探索新的服装材料，并且特别强调了日晒漂白制品。
这些设计元素共同构建了一个既具有视觉冲击力又不失细腻感的时装系列，展现了设计师JiyongKim标志性的工艺特色，如夸张的体积感、解构式细节以及不对称剪裁等。此外，配色上极为克制，以黑与灰为主轴，辅以褪色蓝调，营造出低调而精致的氛围
Jiyong Kim的设计风格演变可以从多个维度来观察，包括其早期设计的探索、风格的成熟以及可持续理念的深化。
1. 早期设计探索与影响
Jiyong Kim在早期的设计探索中受到了多位知名设计师和品牌的深远影响。他在日本文化服装学院接受了时尚教育，随后进入伦敦中央圣马丁学院攻读男装设计，并在此期间在多个知名品牌实习，包括Mihara Yasuhiro、Lemaire和Louis Vuitton。这些经历对他的设计风格产生了重要影响：
Mihara Yasuhiro：在这里，他学习了如何解构中古服装和面料，这种经验与他对古着的热爱产生了共鸣，并成为他设计风格的一部分。
Lemaire：他从Christophe Lemaire身上学到了对细节的极致追求，例如衬衫领子的精确设计。
Louis Vuitton：这段经历让他对创意的开放性和可能性有了更深刻的理解。
2. 风格的成熟与独特视觉语言
Jiyong Kim的设计风格逐渐形成了以“Sun-Bleaching日晒漂白”为核心的独特视觉语言。这一理念源于他对古着的热爱以及对传统服装生命周期的挑战。他通过将废旧材料带回并进行日晒褪色处理，赋予它们新的生命，从而创造出一种永恒且独一无二的材料美学。
这一设计手法不仅体现了他对可持续时尚的关注，同时也形成了他品牌的核心设计元素。他的作品以大胆的剪裁和对瑕疵的独特诠释而闻名，例如通过暴晒自然褪色的方式，将人们印象中的“瑕疵”转化为独特的视觉符号。
3. 可持续理念的深化
Jiyong Kim的设计风格演变中一个重要的方面是对可持续时尚的追求。他注意到服装染色对环境的污染问题，因此另辟蹊径，采用“Sun-Fading”方式来染色，这不仅减少了对环境的影响，也使他的设计风格更具辨识度。他的设计灵感来源广泛，包括躺在商店角落里晒褪色的废弃布料、街边的废旧绳子以及淘汰下来的窗帘布等。这些被人遗忘的物品在他的创意下焕发新生，体现了他对可持续理念的深入探索。
4. 从毕业设计到品牌创立
Jiyong Kim的毕业设计系列「Daylight Matters」成为他品牌发展的起点。该系列一经推出便受到日本知名买手店GR8的邀请入驻，并在初次上架后大部分售罄，证明了他在时尚领域的初步成功。这一系列不仅奠定了他的设计风格，也标志着他从学生到独立设计师的转变。
总结
Jiyong Kim的设计风格经历了从早期对古着和解构的探索，到形成以“Sun-Bleaching”为核心的独特视觉语言，再到对可持续时尚理念的深化。他的风格演变不仅体现了个人成长，也反映了他对时尚行业的深刻思考和创新实践
